Curso virtual - La política de las imágenes
DOCENTES:
Eugenia Straccali. Poeta, docente por la Universidad Nacional de La Plata, investigador, curadora de arte y coordinadora general de la editorial Vuelo de Quimera.
Gregorio Bjerring. Psicólogo, docente e investigador por la Universidad Nacional de La Plata.
FECHAS: Comienzo LUNES 6 de OCTUBRE. 4 encuentros. MODALIDAD VIRTUAL (6/10; 13/10; 20/10; 27/10). Las clases quedan grabadas para la posibilidad de acceso de forma asincrónica.
HORARIOS: 19.00 hs (ESP) / 14.00 hs (ARG-URU) / 13.00 hs (CHI) / 11.00 hs (MX).
CARGA HORARIA: 8 horas.
FRECUENCIA: Semanal.
PRODUCCIÓN DE ENSAYO FINAL.
ARANCELES: $80.000 (ARG) / $100 USD. Se puede pagar en dos cuotas. Los medios de pago son vía transferencia bancaria o vía PayPal.
MATERIALES: Junto con la inscripción se entrega la bibliografía.
PROPUESTA:
La política de las imágenes. La emoción no dice yo (Georges Didi-Huberman / Alfredo Jaar)
Este curso se centra en el artículo de Georges Didi-Huberman, La emoción no dice yo dentro de la compilación La política de las imágenes, en donde el autor reflexiona sobre cómo el arte político, en particular las obras de Alfredo Jaar, resisten tanto a la saturación de imágenes violentas como a la tentación de suprimirlas.
Se piensa la emoción como un lugar donde la mirada se involucra sin caer en sentimentalismo. Jaar trabaja con imágenes mínimas, fragmentarias, para generar acontecimientos visuales que abren un espacio crítico frente a la barbarie. La emoción, lejos de ser un yo privado, se convierte en un lugar de resonancia colectiva y política.
El artículo será programático para pensar diferentes conceptos como contra-información, giro subjetivo, naufragio con espectador, implicación, entre otras. Utilizaremos algunos pasajes de otras obras de Didi-Huberman,además de diferentes series fotográficas y propuestas curatoriales de otros autores.
A lo largo de cuatro encuentros, indagaremos cómo las imágenes pueden abrir un espacio crítico y estético frente a la barbarie.
OBJETIVOS:
Comprender la noción deleuziana de contra-información y su vínculo con el acto de resistencia.
Estudiar el concepto de giro subjetivo.
Analizar la tensión entre implicación (empatía) y distancia crítica en la recepción de imágenes.
Ubicar la figura filosófica del espectador ante la catástrofe y sus implicaciones éticas. (Blumenberg, Debord, Lucrecio y Goethe).
Comprender la tesis central: la emoción como acontecimiento colectivo más que como enunciado del yo.
Describir las estrategias formales de Jaar en su trabajo sobre Ruanda.
Interpretar la metáfora de la “imagen que quema” como indicador de intensidad, memoria y peligro.
Pensar la relación entre pathos (fórmulas del pathos), forma y realismo en imágenes que muestran violencia.
BIBLIOGRAFÍA:
Didi-Huberman, G. (2018). La política de las imágenes. Santiago de Chile: Metales Pesados.
Didi-Huberman, G. (2004). Imágenes pese a todo: memoria visual del Holocausto. Barcelona: Paidós.
Didi-Huberman, G. (2015). Remontajes del tiempo padecido. Buenos Aires: Fondo de Cultura Económica.
Didi-Huberman, G. (2017). Cortezas. Buenos Aires: Fondo de Cultura Económica.
Didi-Huberman, G. (2019). Dispersas. Madrid: Cátedra.
